La Tabacalera de Lavapiés, una forma diferente de entender el arte y la cultura

Evangelio

En un instante de lucidez me sentí estúpida. Terminante, rotundo, obvio, insultante, irrisorio y transparente instante. Estallé en risas, del ácido a la más sana burla. Con las pasiones templadas -bueno, quizá un pelín más fría-... Abrumadora calma. Espero no olvidarlo nunca.

Madrid en ebullición, desde la Blackberry

Resulta sorprendente cómo la llegada de los smartphones ha posibilitado que cualquier ciudadano con un poco de curiosidad pueda congelar momentos que antes sólo eran accesibles para los ojos de la cámara profesional.

La tecnología móvil ha permitido, incluso, ir un paso más allá, pues posibilita documentar la realidad que no está sujeta a la agenda informativa de los medios de comunicación, una agenda mediática que en buena parte está delimitada por intereses económicos y políticos.

Reflexiones a parte, ya que este tema daría para varias entradas y análisis, quiero compartir momentos que he podido grabar con mi móvil y que no son más que el reflejo del ambiente que se vive en Madrid desde hace meses: una ciudad en estado de ebullición.

Vecinos de Lavapiés impiden la detención de inmigrantes ilegales y obligan a la Policía a abandonar el barrio

Manifestación en Madrid contra la reforma constitucional que limita el gasto público

Carlos Pardo retrata la generación de lo efímero en su debut como novelista

El poeta Carlos Pardo ha trazado un retrato de la generación de lo efímero, los jóvenes actuales que van "a la caza del momento significativo", en su primera novela, "Vida de Pablo", donde juega con los límites entre la realidad y la ficción.

"Somos consumidores de experiencias y cuando las agotamos, encontramos un vacío, el aburrimiento absoluto y, por eso, buscamos otras nuevas", afirma Pardo.

Editada por Periférica, "Vida de Pablo" se anuncia como una biografía, pero es solo una excusa que su autor utiliza para reflexionar sobre el aprendizaje y la madurez emocional, cuestión que ya había tratado en sus poemas.

"Mi poesía siempre ha estado influída por la narrativa", afirma el escritor madrileño, que tras publicar tres poemarios -"El invernadero" (1995), "Desvelo sin paisaje" (2002) y "Echado a perder" (2007)- ha cambiado de género, porque necesitaba "algo más ambicioso y con frescura".

Esta evolución se refleja en "Vida de Pablo", una novela con la que el autor pretende confundir al lector y que este no distinga qué es verdad y qué no. "Uno de los traumas de la sociedad es empeñarse en distinguir lo real de la invención", explica el autor.

La pintura que subyugó a Picasso

Le Mystère Picasso/El misterio de Picasso
(1956/75 min/Francia)
Dirección: H. G. Clouzot (Henri Georges Clouzot)
Guión: H. G. Clouzot y Picasso
Fotografía: Claude Renoir
Música: Georges Auric
Intérpretes: Pablo Picasso, H. G. Clouzot, Claude Renoir
Producción: Filmsonor S. A.

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Hay algo de enigmático en la pintura que la diferencia del resto de las artes: la accesibilidad al proceso creativo. La producción de una canción, una película o una representación teatral puede desvelarse al público bajo el formato del “cómo se hizo”. Pero, ¿quién conoce el enfrentamiento entre un pintor y el lienzo?

Clouzot nos acerca a esta realidad a través del padre del cubismo, Picasso, en una película-documental en la que la pintura, dotada de vida propia, se convierte en protagonista y el genio de Málaga es tan sólo un actor secundario.

El pueblo de Madrid realiza su voto particular sobre el nuevo artículo 135 de la Constitución

Fellini afina las cuerdas vocales de una sociedad disonante

Prova d’orchestra/Ensayo de orquesta
(1979/70 min/Italia)

Dirección: Federico Fellini.
Guión: Federico Fellini con la colaboración de Brunello Rondi.
Fotografía: Giuseppe Rotunno.
Decorados: Dante Ferretti. Montaje: Ruggero Mastroianni.
Música: Nino Rota.
Intérpretes: Balduin Bass, Clara Colosimo, Elisabeth Labi, Ferdinando Vilella, David Maumsell, Francesco Aluigi, Filippo trincia, Federico Fellini.
Producción: Daime Cinematografica (Roma), RAI, Radiotelevisione italiana, Albatros
Produktion (Monaco di Baviera).

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La música amansa a las fieras, a todas menos a una: al ser humano. Bajo esta premisa, que bien podría ser felliniana, se puede abordar ‘Ensayo de Orquesta’, la obra más política del director de Riminí y también la más polisémica, pues sus diferentes lecturas todavía hoy desconciertan a los críticos.

El mediometraje (Fellini no precisa más de 70 minutos para reinventar) se desarrolla en una iglesia medieval, de cuyo pasado glorioso sólo se conserva la excelente acústica. Hasta ella se desplaza un grupo de televisión para grabar el ensayo diario de una orquesta y entrevistar a los músicos que la componen, motivo que el director italiano aprovecha para disfrazar el filme de falso documental.

La cámara y su irremediable efecto/defecto de popularidad no tarda en despertar en los músicos el sentimiento de individualidad y uno a uno se van presentando para dejar constancia de la singularidad de su instrumento frente al resto: “El piano es el rey”, “El violoncelo es el amigo fiel, mientras que el violín te traiciona”.

Actitud frente a la realidad

Perfil del escritor Gabriel García Márquez

Gabriel García Márquez, el creador del mítico Macondo de Cien años de soledad, se ha convertido, a sus 84 años, en el padre del realismo mágico, dotado de las mejores materias primas para mezclar lo irreal o extraño con lo cotidiano y común.

Gabo, como lo llaman cariñosamente los colombianos, nació en Aracataca, Colombia, el 6 de marzo de 1927 y creció al cuidado de sus abuelos maternos hasta los nueve años, alimentándose de las historias fantásticas que le contaba su abuela.

Aunque comenzó a estudiar derecho, las lecturas de Kafka y su Metamorfosis y los poemas de Pablo Neruda y Rubén Darío le marcaron de tal modo que abandonó la carrera para sumergirse en la escritura y el periodismo, dando sus primeros pasos en los diarios El Universal de Cartagena, El Heraldo de Colombia en Barranquilla y El Espectador de Bogotá. Fue en este último periódico donde publicó, en abril de 1955, Relato de un naúfrago que estuvo diez días a la deriva, por el que se dio a conocer en el universo de las letras.

Creador de palabras, inventor de realidades, ha llevado al lector de la mano por paisajes templados, mostrándole el misterio de lo desconocido, la pasión de unos labios, el dolor de la soledad, la pesadez de los años… para luego devolverle la ingenuidad y la calma de ser un niño que escucha un cuento tumbado en la cama.

Pepe Viyuela: "No creo en un humor narcótico"

La fama es una curiosa compañera. Proporciona el éxito si tu profesión vive del reconocimiento público. Pero tiene la facultad de potenciar una imagen única y acompasada, en detrimento de los matices que componen la personalidad e incluso la misma profesión.

En esta entrevista a Pepe Viyuela, conocido actor y humorista, se despeja el eclipse de la fama para dejar paso a un escritor y poeta.

Sobre el buen periodismo